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展示设计课程教学中的创造性思维开发探究
■ 杨子奇
■ 湖州师范学院艺术学院
摘要 展示设计的核心是创造性思维，展示设计课程的教学也须从创造性思维开发入手。本文强调了加强展示设计课程教学中创造性思维的开发对培养专业创新人才的必要性，提出了展示设计课程教学中创造性思维开发的途径。
关键词 展示设计 课程教学 创造性思维 途径
展示设计属于艺术设计范畴，同时也是艺术的实用表现。随着社会经济的发展和人们市场观念的不断增强，展示作为一种十分有效的宣传手段，在社会经济活动中的位置越来越重要，这也给新兴的展示设计带来无限的发展机遇。尤其是2014年上海世界博览会的成功举办，以致市场对展示设计人才的需求快速增加，同时对设计师的专业技术和整体控制能力要求也逐步提高。进入21世纪后，展示设计已经从一种实践性较强的系统操作行业进入高校，成为一门包含艺术与技术要素的综合性课程。它是以环艺学科为主，并涉及其他多种相关学科设计领域的基础课程，并具有很强的专业适应性。根据地域经济发展情况，有些院校甚至开设有展示设计专业方向，学科建设的社会效应也可见一斑。
目前，我国的展示设计教育进入了一个空前发展的历史阶段，它在给我们带来机遇的同时也带来了许多困惑和忧虑。很多高校展示设计课程教学目标不清晰、教学方法陈旧、盲目地迎合市场需求，教学的侧重点和课程属性不吻合，更重要的是忽视了创造性思维的开发在展示设计课程教学中的重要性，导致学生出现设计思路不开阔、缺乏创造能力、适应工作能力差等问题，这是我们教育工作者必须面对的现实问题。
创造性思维是一种开拓人类认识新领域、开创人类认识新成果的思维活动，它是以感知、记忆、联想、理解等能力为基础，以综合性、探索性和求新性为特征的高级心理活动，是创造能力的发展和升华的源泉。通过这一思维，不仅能揭示客观事物的本质和内在联系，还能在此基础上产生出新颖、独特的东西。更具体地说，它是指学生在学习过程中，善于独立思考和分析、不因循守旧、能主动探索、积极创新的思维因素。展示设计的生命力在于创新，其视点不在于展示内容的存在状态，而在于展示内容应该如何存在。因此，展示设计的核心是创造性思维，对展示设计人才的培养，也须从创造性思维开发入手。下面，笔者就从四个方面来阐明展示设计课程教学中的创造性思维开发途径。
一、拓展学科领域是产生创造性思维的前提
展示既有很强的艺术性，又有科学性；既有社会性，
又有商业性。[1]因此，要培养具有创新能力的展示设计人才，就需要学生具备多方面的知识，并建立科学、合理、有效的知识结构。在经济高速发展的今天，展示设计的内容已经涉及我们生活的方方面面，为了满足各种展品信息传递的不同需求，学生在学习过程中，应掌握的本专业知识学科有建筑学、城市规划、景观设计、人体工程学、环境行为学、环境心理学、美学、社会学、文化学、民族学、历史学、宗教学以及技术与材料科学等。此外，展示设计专业性知识结构不只是本课程须掌握的知识范围，还应加强与相关学科的融合。学生还需要了解文学、音乐、戏剧、戏曲、舞蹈、电影等艺术形式，需要对社会人文、自然科学和技术领域新动向的关注与把握，并加以联贯和运用。通过展示设计与相关学科的这种关系进行创造和思考，从而为设计提供不同的手段和载体，以表现不同的展示内容与展示主题。
比如上海世界博览会浙江馆，方案旨在体现浙江的经济、城乡、山水、文化、生活五方面协调发展关系。展馆外观选取了最能代表浙江元素的竹子，以“竹立方”的形式呈现，在展示设计上以“青瓷碗”和“水”为主要表达方式，体现诗画家园、美好浙江的独特风情。“竹立方”卓尔不群的设计构思足以让观众为之惊叹，真可谓芥子纳须弥，方寸之间突显万象。展馆方案除了具有与物质材料、工程技术紧密联系的特征之外，也与文学、音乐以及绘画、雕塑、工艺美术等学科之间相互交融，设计师厚重的知识积淀与扎实的专业技能由此可见一斑。
因此，在展示设计教学中，教师应尽可能地帮助学生建立和优化专业知识结构。在扩展知识面的同时，鼓励学生重视关联学科的学习，全面提高综合素质，引导学生通过书籍、杂志、报刊、网络等多种渠道扩展视野，构建广阔的知识背景，从而为创造性思维提供有力的知识储备。
二、市场调研是开发创造性思维的基础
展示设计作为科技与艺术的结合体，更能体现当代文化的多样性。其课程教学的内容和结构均应改变固步自封的模式，根据社会和市场的需要来做出较大的调整。新科技、新思想、新的设计意识和形态应贯穿展示设计课程教学的始终。市场调研不仅可以促进学生学习的积极性与主
动性，弥补课堂教学的局限性，还对开发学生创造性思维有着直接的作用。
展示设计是一个复杂、综合的系统，它包含了技术、人文、审美等诸多方面的内容，并且这些因素又随着时代发展而不断地变化，要获得关于它们准确而全面的信息，不能单靠个人的经验和主观臆断，而要通过细致、深入的市场调研来获得与设计对象相关的大量信息。在对调研结果进行细致分析后，设计师才能根据所掌握的客观信息，依靠创造性思维来对设计进行定位，其设计的所有出发点和思维重点都是根据所调查的资料结果而来。所以，市场调研是信息采集的过程，是创造性思维朝着设计目标活动的依据。
俗话说“兴趣就是最好的老师”。在调研过程中，学生应针对自身比较感兴趣或缺乏认识的对象进行深入调研，其目的就是将市场作为检验自身各方面素质的载体。教师还可以重点引导学生对各地专卖店、橱窗、博物馆、展销会、博览会等进行调研。通过二维、三维、四维等形象的不断熏陶，运用文字记录、照片搜集、图纸分析等调研手段，培养学生对专业学习的兴趣，激发学生的热情和创作欲望，使其迸发出智慧和灵感的火花，以提高创新设计的自觉性。
三、课题训练是启发创造性思维的直接因素
展示设计是实践性很强的课程。实践不仅能提高学生的创造能力、操作能力和了解社会的能力，而且还可以把所学的知识和技能更加具体、生动地在设计实践中应用出来。
首先，在教学中可以引入实际的课题，让学生参与项目设计，以此激发学生的创造性思维。教师将设计公司的真实项目引进课堂教学，指导学生实地勘测、进行方案的设计与优化、与业主交流沟通、团队的合作等，让学生在这些环节中多思考、多感悟。辅导学生顺利完成几个设计项目后，可以由学生尝试着承担简单的设计，学生可个人或小组参与，教师在此过程中引导学生进行设计定位，帮助学生揣摩业主的要求，并鼓励学生独立设计。学生在完整的实践过程中不仅能熟悉实际项目的操作流程，体验到创意的艰辛和不易，以及成功的快乐和喜悦，还可以从中悟出对设计的见解。毕竟解决设计实践中各种困惑的过程就是获得新的知识、增长专业技能、激发创造性思维的过程。因此，通过反复的课题训练，学生能逐渐形成一定的设计思维，从而在各种展示空间的设计上也能触类旁通。
其次，学生刚刚接触课题设计时，由于接触面窄，眼界不够开阔，缺乏设计经验，在方案构思初期常常陷入思维困惑，教师要及时启发学生积极思考，让学生学会变换观察角度来进行设计构思，引导设计朝着各种可能的方向
辐射。[2]正如古语所说：“授人以鱼，三餐之需；授人以渔，终生之用。”学生遇到一个设计课题时往往会无从下手，若要解决这个问题，教师就要努力增强教学的启发性，并从思维方法上给予一定的指导。值得注意的是启发式教学不能只追求课堂的气氛多么热烈和提问的次数达到多少，而要从实质上看教学是否能够启发学生的创造力。毕竟在解决问题的过程中，教师要恰当地“抛砖”，才能有效地“引玉”，从而调动学生的创造性思维。
再次，在课题设计过程中，应充分运用学生群体的智慧，发挥学生的主动性。这与美国学者阿历克斯·奥斯本提出的头脑风暴法原理一致，其基本点是积极思考、互相启发、集思广益，以此激发群体创造性思维的方法。头脑风暴法将集体的智慧尽可能大地发挥出来，避免了个人思维的局限性。在教学中，通常由若干人（或小组）围绕一个特定的课题或领域展开思维，以期激发出新的概念或解决问题的方法，可谓“三个臭皮匠顶个诸葛亮”。[3]在欣赏优秀设计案例时，共同探讨优秀作品设计思维形成的过程。此外，每个学生的设计方案都上台演示、讲解，其他同学参与讨论，要求学生尽可能地解放思想，无拘无束地思考问题并畅所欲言，鼓励学生尽可能多而广地提出想法，这样产生创造性设想的概率也就越高，学生还可以养成开放性思维的习惯。
四、展示方案表达是创造性思维活动的过程
展示方案表达的主要手段有手绘草图、模型制作和计算机辅助设计，而开拓学生创造性思维的手段主要为前两者。因为它们重在方案构思过程的表现，是设计师表现自己的设计思维，并使业主或同行能够深刻理解其设计意图的重要手段。在教学中加强展示方案表达的训练，不仅能培养学生观察、记忆、思考的能力，还能丰富学生的设计语言，从而培养学生的创造性思维。
在当前的展示设计课程教学中，学生普遍存在着对计算机的偏爱和依赖的倾向，夸张地说也出现了一些计算机电源切断思维就随之中断的学生。另外，也有手绘基础薄弱画不好草图而苦恼的学生，这里就有一个对手绘草图的意义、存在价值如何理解的问题。[3]手绘草图也即徒手画，是快速表现展示方案的简捷方法，亦是将构思和概念表达在纸上的有效方法。它是展示设计的前期表现，有助于学生在它的基础上深入分析和思考，从中产生联想、推论，进而发现问题和新的要求，以作出更完善的方案。因此，手绘草图是学生创造性思维活动过程的一个显著特征。
过去，我们经常简单地认为模型是表现空间的手段，跟渲染图和水彩画一样，可以起到代替效果图的作用。经过大量的教学实践，笔者逐渐认识到，作为效果展示的模
型仅仅只是众多模型作品里的一类，除了表现作品以外，模型制作还是开发创造性思维最直观、最形象的手段，其主要目的是为了激发想象、促进设计。模型是三维空间的艺术再现，它能够非常直观地阐释设计方案。在构思的每一个阶段中，它对拓展设计思维、提高设计认识、变换设计手法都能起着积极的作用。[4]可以说模型制作也是展示设计的一部分。
很多情况下，模型比手绘草图更能够直接触及设计的本质，以视觉和触觉，甚至听觉、嗅觉为导向的模型制作比草图的单纯视觉效果更能揭示空间本身的物质性内涵。因此，通常教师将它视为创造性思维体现的物质载体，将其放在课程教学的中心地位。
五、结语
展示艺术是一门综合性很强的艺术学科，它涉及面非常广泛，并且由于社会的发展和人类科技、文化的进步，使得展示设计的内容得以不断扩展、形式不断更新。因此，展示设计的任务是丰富多变的，需要不断与时俱进、开拓创新。在展示设计课程教学中，教师应不断尝试与总结，使学生掌握创造性思维的特征和规律，发挥创造性思维的潜能，更有效地提高设计创意能力，从而培养出大量知识面宽、综合素质强、具有创新意识和创新实践能力的展示设计人才。
参考文献
[1]蒋尚文，莫钧.展示设计[M].长沙：中南大学出版社，2004.
[2]段军.谈室内设计教学中创造性思维培养的途径[J].文艺生活，2009.
[3]范圣玺.创造性艺术设计思维的解析[M].北京：机械工业出版社，2009.[4]杨子奇.模型制作在展示设计课程教学中的作用[J].艺术探索，2009.
（注：本文为湖州师范学院2013年度高等教育研究项目成果，项目编号：GJC10024）