第44章 舞美思维（一）
“所以...这次时装周实习我最希望的，还是各位能从行业著名的编导老师那里吸取养分，锻炼你们的舞美制作思维。”
沐泽心在编导会议上的讲解提高了音调。
“刚才我们讲了前期的筹备工作，各位要仔细完成编导交付的任务。号牌、皮筋儿等物料整理，点名表，试装表，再到之后的脚本制作，这些都是编排当中不能忽视的环节。如果这些工作各位都能顺利完成，之后要上心的，就是舞美制作。”
依婷翻开笔记本的空白页，写下“舞美制作”的标题，举手问到：
“老师，那我们可以参与设计舞美方案吗？”
沐泽心耸耸肩，“很遗憾，我觉得大家很难参与设计，可以说基本没有可能参与设计。”
依婷失望地放下了手。沐泽心继续说:
“一般一场发布会的舞美制作分几个阶段。首先是方案设计阶段，这个是在时装周开始之前，由品牌、编导和舞美公司三方商议出来的可实施的舞美方案。品牌方要根据预算审核方案，编导负责创意和方案设计，而舞美公司要结合现场情况、套餐情况及施工可行性为方案提供执行服务。
第二个阶段就是舞美搭建和技术排练。时装周每个场次相隔的时间不会很长，上一场结束后就会拆台改台，保证下一场演出排练的顺利进行。如果都是基础台方案，换个地毯和背板可能就完事儿了。但如果是复杂的设计，那就牵扯到T台结构的改建，灯位的重新调整，这个过程就会相对较长。
在搭建完成后，编导会马上将之前设计好的灯光效果告诉现场灯光师，灯光师根据这些需求编程，对光。然后就是灯光和音乐的配合，也就是技术排练。
在所有技术环节过关后，编导会让模特儿结合灯光设计、音乐截点做相应排练，以保证特殊效果的呈现。
最后就是整体彩排和演出了。编导要在控台发布口令，灯光、音响随之配合，模特儿根据口令出场。”
一番讲解过后，教室里依旧保持着安静，每个学生都在奋笔疾书，把刚才的流程讲解记下来。从模特转变成编导后，她们才发现一场发布会到底藏着多少工作量。
沐泽心看着学生们，顿了一下又说：
“嗯...这是舞美部分的流程。但说实话，各位在这次时装周实习过程中，接触舞美制作的程度是有限的。大概率会被分到很多琐碎的任务，而且大部分与后台相关。我个人觉得这是没问题的，这里可以说‘勿以事小而不为’。
后台工作是一场发布会非常基础又非常重要的部分，每个成熟的编导起初都是从后台做起的。后台的规划和梳理，以及排练演出过程中的后台执行，会直接决定演出的成败。所以呢，各位被分到后台的相关工作，一定要细致耐心的完成。
在这个基础上，如果有多余的精力，可以多看看编导对于秀场的舞美设计，灯光创意和音乐的结合。这将非常有利于我们积累舞美灵感和创意。
到了学期的中后期会有设计专业的结课秀，那时候，各位要承担的就是独立编导任务了。”
依婷和同学们互相转头看看，她们对于结课秀可谓百感交集。
结课秀是艺术学院服装设计各个专业方向在课程结束后的作业作品展示秀，服装表演专业的模特们责无旁贷的充当主力。但是之前作为刚入学的低年级模特，依婷她们都无一幸免地被分到过她们难以“驾驭”的作品。
有些作品被统称为“薄漏透”。
现在，她们倒是对结课秀有所期待了。当她们从模特转变为编导，那些“薄漏透”也将由她们分配，噩梦将延续给学弟学妹们。
沐泽心回到讲台，点开电脑里一个以“秀场”命名的文件夹。
“好了各位，我知道你们在暗爽什么...”
编导班唯一的一位男生编导在后排高声喊道：“理解万岁！老师，我要把露肩抹胸连体男装分给学弟！哈哈哈哈！”
教室里笑成一片。
沐泽心：“这位先生，我真不知道你有什么可庆祝的。每年结课秀男模儿数量都不够，我相信你也会成为背板前举着号牌的一员。”
“啊！？各位姐姐手下留情啊...”
女生们笑得更厉害了。
沐泽心：“好了大家看这些图...”
一张张国内外著名秀场舞美设计运用的案例图片展现在投影屏幕上。
DIOR的方形秀场，三十颗BEAM灯有规律的震裂排开，黑暗中一道道五米长的光束垂直下来，宛如一片灯光森林。林中舞者若隐若现，模特化作剪影，围在秀场边缘，观众离她们咫尺之遥，却隐在黑暗里，唯有一块块手机屏幕印刻着眼前的场景...
大皇宫中的CHANEL发布会，环绕一周的彩幕营造出神幽丛林.。矿山的矿石和沙土中是一条木板铺成的秀道，秀道两旁不时的散发出干冰雾气，随着印有“双C”LOGO的背景板缓缓倒下与秀道融合成T台主体。模特从中走出，大秀开启...
Alexander McQueen的“仓库”，模特莎洛姆·哈罗站在旋转地板上舞蹈，两边的机器人手臂共同舞动，在她的洁白色A字裙上喷绘涂料，这样的压轴表演让现场每一位观众为之动容...
Dolce&Gabbana 的红格子T台上，电脑灯经过排序点缀着模特走过的路径，远景处金色的心型装置在灯光的层次下尽显奢华...图片的右下角还写着一行文字“忽视此品牌，只看舞美设计”。
国内时装周发布会，三千个白色纱锭组成六组架墙，散射延伸向T台，在染色灯的渲染下缓缓变化，呈现出强烈的视觉冲击力...
一张接一张，沐泽心一一点出这些场景设计的概念。依婷默默注视着每一张图片，有些国内演出她还参与过走秀。但今天她对这些场景的关注点不仅仅是好看，更重要的是它们是如何制作出来的。
这才是她进入编导专业最想学习的部分。
编导用了哪种灯光设备？又如何设计出这种灯光效果？如果换成她来设计制作，她又能否想到这些创意，又能否实现这些创意...
依婷不停的在心里自问自答着，每个问题她都迅速想出答案，但又无法说服自己那答案是否正确。
最后，她把所有期待都放在时装周的实习工作。她能在现场看到这些场景从无到有的实现过程，给自己的哪些问题找到一个答案...
机会终于来了。
依婷灵机一动，溜到了前台。
图案灯照在背板上的纹理越发艺境，蔓延的效果也在编程。依婷敏锐地想起刚才听到的水波音效，努力把视觉和听觉效果拼凑在一起。
原来如此...水无常形，但有其色。从形到色的过渡，恰恰衔接了【秋•渡】这两季发布会的主题。这创意太赞了...
“依婷！你干嘛呢？！”
看得投入的依婷忽然被小布的叫声打断。
“小布姐，怎么了？”
小布：“你去看看，后台怎么管的？？”
“啊？”依婷一阵疑惑。
“那些模特儿！”
还没等小布说完，依婷已经冲进后台...