
达·芬奇笔记
更新时间:2020-03-06 14:17:20
最新章节:附录:达·芬奇生活经历年表开会员,本书8折购 >
达·芬奇的笔记手稿,内容包括对光影和绘画艺术的探索、对自然景物和人物的观察、天文地理现象、人体结构解剖、建筑工程研究、武器和机械构造、飞行器和潜水装置设计,以及寓言笑话、人生感悟等,无所不谈。达·芬奇笔记保存下来的手稿大约6000页,其中包括大量手绘的图片,许多文字写在稿纸边缘,有的文字是用左手反向书写而成,是人类文化史上独一无二的珍贵资料。《译林人文精选:达·芬奇笔记》精选的译文配有黑白图片,分为艺术篇、科学篇和生活篇,并附导读和达·芬奇生活经历年表,反映了手稿丰富的内容。
品牌:译林出版社
译者:周莉
上架时间:2015-01-01 00:00:00
出版社:译林出版社
本书数字版权由译林出版社提供,并由其授权上海阅文信息技术有限公司制作发行
达·芬奇笔记最新章节
查看全部最新上架
- 会员
动态:漫画教程口袋书
本书是“漫画教程口袋书”系列以人体动态为主题的图书。全书共4章,用通俗易懂的文字讲解了人体基础结构、人体动态表现、人体动态素材和人物动态案例等4个方面的漫画绘制内容。本书创作的案例和绘制技巧可以为读者提供丰富的创作灵感!本书内容丰富,开本小巧,便于随身携带,适合漫画新手阅读和学习。艺术5684字 - 会员
Procreate国风商业插画入门教程
这是一本讲解国风商业插画的入门教程图书。本书从什么是国风商业插画讲起,让读者了解绘画的基础、国风插画的特点以及工具使用方法。接下来,本书将为读者讲解绘制国风插画所需的基础知识——线条绘制、明暗关系、配色技巧、构图方式、画面质感等。中间穿插国风插画的主要元素的画法,如动物、植物、自然、建筑等元素。在第七、八、九章节中,作者通过对三类综合案例的拆解,为读者讲述绘制方法和绘制中的小技巧。最终作者将以自己艺术6.5万字 - 会员
眼睛:漫画教程口袋书
本书是“漫画教程口袋书”系列以人物眼睛为主题的图书。全书共4章,用通俗易懂的文字讲解了眼睛的基础结构、眼睛的绘制方法、眼睛的绘画素材参考、眼睛的绘画练习等4个方面的漫画绘制内容。本书创作的案例和绘制技巧可以为读者提供丰富的创作灵感!本书内容丰富,开本小巧,便于随身携带,适合漫画新手阅读和学习。艺术5336字 - 会员
人体结构与动态绘制高效练习法
看到活泼可爱的人物,不禁想用画笔记录下他们的形象,却往往苦于画不好人体结构。本书是讲解人体结构绘制方法的专业教程,旨在帮助读者循序渐进地学习人体结构的绘制。本书内容分为4章,核心明确,重点突出。第1章讲解人体绘制入门知识,介绍人体结构绘制的基础;第2章讲解人体结构及其绘制方法,对如何绘制人体的重要部位进行详细介绍;第3章讲解人体动态及其绘制方法,介绍了重心、动势线等知识;第4章讲解人体与空间关系,艺术3.2万字 - 会员
图典中国:棉花图(汉英对照)
清朝康、雍、乾三朝重农劝农,以乾隆朝的耕、织图类作品最为丰富。以棉花、棉纺为主题的《棉花图》,每图配所绘植棉或纺棉程序的文字介绍,以及乾隆帝和方观承各写七言诗,真实精到地反映出当时棉农和纺织手工业者的生产生活情景,是倡导和推广植棉和棉纺织技术的优秀科普作品,亦为研究中国农业科技史,特别是植棉史、棉纺织史以及清代前期冀中地区农业经济的可贵资料。此册中英对照经折装,是对古《棉花图》及中国传统文化文明的艺术6065字 - 会员
书画治生:明代中后期江南书画消费活动
明代中后期,江南书画作品自由交易的市场进入了快速发展期,书画消费出现了新的变化。作者以此为研究对象,从明代中后期江南书画消费对书画观、书画创作、书画家生活、书画市场等几方面产生的影响具体展开,从书画消费的角度管窥明代中后期江南文人生活状态。艺术19.7万字 - 会员
跟着大师学画画:莫奈(油画棒分布涂画教程)
为了让孩子尽早地接触并体验世界著名绘画大师的作品,从中领悟大师敏锐的感受能力和创造性的表达能力,并积累想象思维的高端素材,《跟着大师学画画:莫奈》从莫奈的作品中精选出12幅符合孩子心理特征和学习特点的作品进行教学临摹。《跟着大师学画画:莫奈》绘画步骤清晰明了,讲解深入浅出,缩短了孩子与名画的距离,让孩子在绘画临摹的实践中体验艺术之美。艺术5375字 - 会员
大熊猫超萌日志:国宝写真漫画绘
大熊猫以其憨态可掬的外表深得人们的喜爱,是我国的国宝。在中国成都大熊猫繁育研究基地,每天都有络绎不绝的游客从世界各地而来,只为一睹国宝大熊猫的萌态。本书是一本充满趣味性的漫画绘,收录了多只知名大熊猫的故事,比如“西直门三太子”萌兰、熊猫圈的“大姐大”梅兰、敦厚“老干部”奥莉奥等。全书共12章,包含了大熊猫从小到大的实拍照片,以可爱的手绘插画和幽默的语言讲述了大熊猫的生活趣事。此外,书中还介绍了通俗艺术1.7万字 - 会员
200个日系动漫绘画关键技巧
本书收集整理了100多位日本一线原画师的作品,总结出了200种日系动漫绘画关键技法和应用场景解析,并按照角色形象、服装与道具、数字绘画中的线描与上色等类别用实例图解的方式,详细介绍了绘画的诀窍。这些技巧全部都是在描绘动漫人物时能派上用场的各种各样的思路和技巧。与常规的动漫绘画书不一样的是,本书包括了传统手绘及数字绘画技巧,涵盖了构图、人体形态、姿势的魅力、线条的区分、CG表现、氛围的渲染、颜色的使艺术2.1万字