《雪茄指南》介绍了古巴、多米尼加和洪都拉斯的所有重要雪茄品牌，以及许多不太知名然而同样具有吸引力的雪茄，并配有最受欢迎的雪茄的原尺寸全彩照片，记录了各雪茄品牌的起源，雪茄的抽吸质量、风味和香气。《雪茄指南》也探索了雪茄的制作过程，从烟叶种植一直到最终发酵、卷制、包装、运输。此外，还对古巴烟草的主要种植区做了重点介绍，并走到幕后，揭示哈瓦那举世闻名的雪茄工厂是如何运转的。本书出自一位眼光独到的雪茄迷

灵活运用理性的方法，轻松看懂任何艺术！日本资深策展人，经过多年策划大型艺展和提供企业咨询的实践，总结出一套行之有效的方法，即用逻辑思维补足艺术感受力上的不足，用理性的方法深度理解艺术品的描绘对象、背景、形式、风格、内涵，并以达·芬奇、凡·高、伦勃朗、库尔贝、马奈、莫奈、罗丹等20位艺术大家为例，教授五大鉴赏公式——公式一：3P架构——从人物、背景、时代三个角度，概略理解作品公式二：作品鉴赏检核法—

本书以宝玉石标本实训室收藏的标本为基础，收录了上百种宝玉石矿石，从奢华的钻石、珍贵的宝石、温润的玉石到多彩的矿石，通过高清实物图片配以简要的性质描述，先进鉴定仪器的介绍，既可以作为职业院校宝玉石专业的教材，也可以充当该行业爱好者的自学书籍。

本书旨在通过介绍碧玺的基本知识，包括宝石学性质、品种、产地、鉴定、购买投资注意事项等，用较为通俗易懂的语言对碧玺的来源分类、价值评估、真伪辨别、收藏鉴赏等实用信息进行尽可能详细和全面的系统讲解，力求让国内的广大碧玺收藏爱好者能够通过阅读此书，全面正确的了解、认识碧玺，一同揭开碧玺的面纱，让每一位碧玺收藏爱好者都能购买、收藏到自己心满意足的碧玺珠宝。

张错是著名的新诗人，也是著名学者，致力于艺术研究。本书是是张错历年研究中国古代书画和器物、园林的文章结集。其中有写中国著名画家的《色墨双全古意新：王原祁》、《无聊哭笑漫流传：清初“画坛四僧”的八大山人》、《笔墨淋漓写意浓：石涛》、《记与那人同坐：清代“扬州八怪”的金农与罗聘》；也有《皎皎白驹·其人如玉：从战国琉璃器说起》、《琉璃攸华·旷世良工：魏六朝玻璃容器》、《琼玉金石·澄水凝霜：隋唐琉璃器》、

每当我们对人类感到绝望时，只要想到那些艺术杰作，韦兹莱修道院或沙特尔大教堂，拉斐尔的《雅典学院》或提香的《神圣与世俗之爱》，我们就会对人性重燃信心。什么是杰作？杰作如何诞生？我们为什么至今仍要观看杰作？在《何为杰作》中，艺术史大师肯尼斯·克拉克详细讲解几十幅艺术史上的油画杰作，高清大幅彩图引领读者重返人文艺术高光时刻。他认为，杰作来源于艺术家个人真实天才的创作，是记忆和情感的汇合，浸润于时代精神之

在过去的两个世纪中，西方来到中国，从洞窟、宫殿和画商的密室里搜刮艺术珍品，盗走了雕塑、家具、瓷器、书画等大量国宝。敦煌壁画、龙门石窟、昭陵六骏……这些稀世珍宝现存何处？在盗宝者中，除了臭名昭著的斯坦因、华尔纳、卢芹斋，还有哪些鲜为人知的“幕后黑手”？两位作者通过查阅私人文件、历史档案，以及主要人物的回忆录，详细叙述了从鸦片战争到1949年这段时期，以美国人为首的西方收藏家是如何想方设法获得中国艺术

“青藤白阳”的书画艺术在中国美术史上占据着崇高的地位，对后世中国花鸟画甚至整个中国画的发展产生了深刻、持久的影响。自明代中后期直至今日，中国写意花鸟画始终沿着他们的足迹发展前行。“青藤白阳”的传世作品数量不多，一向被视为民族瑰宝、艺术经典。此次特展由南京博物院主办，联合天津博物馆、上海博物馆和苏州博物馆，精挑细选了七十余件（套）徐渭、陈淳的书画精品，全面展示“青藤白阳”书画艺术的完整面貌与发展源流

此书收入作者2010年以来的文章二十八篇合计十万字。其中相当部分首刊于台北《典藏》杂志，故以典藏文札为题。文章一如作者的风格，针对实际，言之有物，行文力求质朴易懂，使业外读者也能理解收藏。作者近年强调文物和艺术品的如下特性和作用，希望读者诸君关注：1、收藏品是人类文明的物证，收藏的最高目的是保护历史文化，薪火传承；2、收藏品是学习用品，浸淫其中可以获得历史、科学、艺术等多方面的知识，与书本阅读相映

恽寿平是明清之际有名的书画家，常州画派创始人，“清初六大家”之一。《南田画跋》一书，乃是后人从恽寿平的书法、绘画原作或后世汇刻的刻帖、刻石中迻录他的论画之语，编纂而成。本书在对《南田画跋》现存版本精审精校的基础上，以蒋光煦《别下斋丛书》本为底本，从而优选程度地保留现存刻本所见的南田画跋条目。书中文字清逸精微，承载着恽寿平独立高标的审美性格，对于前辈画家的独到评骘，以及与友人交游的雅集往事，是研究恽

门道乃是达到成功目标的途径和方法，收藏家的成功不仅仅是因为其收藏了真、精的藏品，最关键的是通过收藏，对历史、文化和艺术的发掘和传承，以及对人生的修为和自处。《收藏的门道》一书，阐述的也是这一理念。从古至今，收藏活动一直是人类在迈向文明生活中必不可少的文化行为。人们对收藏情有独钟，因为收藏可以寻根问祖，可以丰富知识，可以修身养性，可以传承文化血脉、保护历史物证，可以拓展社会圈子，甚至可以说在某种意义

《剑桥艺术史：20世纪艺术》将会带领艺术爱好者们穿越迷雾。她用非技术性的语言解说了本世纪的重要潮流、艺术家和作品；从立体主义、野兽派到波普艺术和摄影现实主义，从毕加索、勃拉克到包豪斯及之后，在薄薄的一册书中尽显精髓。20世纪见证了艺术与社会的巨大变革，艺术家们向观看与描绘世界的传统方式发起了挑战，他们或是集结在层出不穷、令轰甚眩的艺术运动中，或是致力于个人独特的、有时近乎不可理喻的探索。

本书选取书画名家叶浅予的小品和具有代表性的作品，作为画册适于有绘画基础的爱好者临摹、研习和提高。前篇以简短和通俗的文字对画家的作品特点加以论述，每幅作品下均有对该作品的简单介绍，便于读者理解。

本年鉴收录了苏富比、佳士得、邦瀚斯等11家拍卖行的6000余款瑰丽珠宝，并附有中英文名称、拍品详情、预估价及成交价等确切信息，旨在为您提供一手的拍卖资料。在全面介绍珠宝拍卖实况的同时，也客观、系统地记录了珠宝拍卖业的发展状况，将会成为珠宝拍卖市场颇具价值的参考资料。为便于您阅读查找，编者将珠宝分为金银、宝石、钻石、翡翠、珍珠、珊瑚6大类，宝石类和钻石类拍品更是细化到克拉数的分类，每一款珠宝都附有详

19世纪的欧洲和“新世界”经历了复杂的社会、政治和文化变迁，艺术亦深受影响，繁多的潮流与运动，殊难作为一个整体来加以描绘。唐纳德·雷诺兹从新古典主义和浪漫派入手，借助考察大卫、安格尔、戈雅和罗丹等代表性艺术家的作品，辨析出本世纪绘画和雕塑的重要主题、概念与风格特征。藉着作者广博的学识和专精的研究，本书进而也涉及了19世纪艺术的诸多其他方面，比如历史绘画、浪漫派情感对风景画的影响、法国现实主义、印象

百合的寓意为纯洁和典雅，书中绽放的101朵百合，18世纪宫廷大师雷杜德的精致版画、高贵雅致的传世油画、知识性的百合介绍、唯美的爱情诗歌、感人的传奇故事，让你体会到百合之美和永恒之爱，给人以唯美、纯真的阅读体验。本书是集艺术感、美感和实用价值于一体的一份礼物，赠予他人或自己，愿你们的心灵永远不被污染，如最初般纯粹。

18世纪经历了罗可可艺术和新古典主义的兴盛。源于法国的罗可可风格轻盈优美，“仅仅旨在愉悦一个悠闲的、实际上是懒散的社会，在这个社会中唯一的罪过就是无聊”；新古典主义艺术则旨在唤起希腊和罗马远逝的辉煌，“它的传奇就像是从神谕之所祭坛火把上升起的青烟，缭绕于艺术爱好者的眼前”。此一时期的英国艺术则以托玛斯·庚斯博罗的田园肖像与风景及约书亚·雷诺兹爵士的人物肖像为傲。威廉·钱伯斯爵士和罗伯特·亚当在建筑

从构图、视觉焦点、造型、用笔、着色、肢体动作、视线网络、衣饰……等艺术表现中基础又关键的因素出发，以12组、数百件古今艺术作品为例，巫鸿先生详尽阐释、示范视觉分析的含义和运作，说明“漫游、偶遇、感知”是一种思考和谈论艺术的方式，是一种在不同艺术传统之间发现交汇的场合和机遇的有效方法。阅读本书不要求艺术史专业知识——任何对图像有兴趣，愿意使用眼睛的人都是它期待的读者。这当然包括专攻艺术史和其他人文学

故宫博物院，这座闻名世界的古代艺术宝库，收藏了多达一百八十余万件各类珍贵文物。其中十五万余件绘画涵盖了隋唐以来各个时代、不同门类的作品，它们中最为璀璨的，莫过于开启时代风气、影响后世的名家名作。我们又从中精心挑选出五十件，隋唐五代、宋、元、明、清时代均衡，人物、花鸟、山水门类齐全，合起来就是一部极简的中国绘画史，郑重地向喜欢传统文化的青少年加以介绍。这些入选作品，多数都是清代内府的收藏，或新中国成

这是一本艺术爱好者的必读之作。1931年，傅雷先生由法国回国，受聘于上海美术专科学校，担任美术史课与法文课。《世界美术名作二十讲》原是当时在上海美专讲课时讲稿中一部分。有些曾在当时上海美专几位教师编辑的《艺术旬刊》上发表过，傅雷先生与倪贻德先生是这本刊物的编辑。《世界美术名作二十讲》一稿，就是在当时讲稿的基础上，对世界美术名作进行更深入的研究，完成于1934年6月。傅雷在《世界美术名作二十讲》中，